Jag återvänder då och då till det här brevet från @nickcave från 2023, där han gör många saker rätt (även om en sak jag skulle identifiera som fel). För att förenkla argumenterar han för att AI kan skapa kopior av konst och kommer att kunna göra det allt oftare, men det som gör "konst" till konst är den autentiska mänskliga upplevelsen som ligger till grund för dess koncept. Vi värdesätter konst på grund av den mänsklighet som låg bakom den. Ytligt identiska resultat kan (och kommer fortsätta ha) mycket olika värde och mycket olika påverkan beroende på den mänskliga (kontra omänskliga) ursprunget till deras skapelse. Det jag tror att han har fel om: idén att den mänskliga inputen kommer att tappa sitt värde när AI expanderar och multiplicerar. Mänsklig smak, intuition, drivkraft, skapande – alla de egensinniga biprodukterna av varje individs levda liv och erfarenhet – kommer bara att bli mer värdefulla när teknologiska verktyg sprutar från dessa kuraterade intuitioner. Vi kanske inte bryr oss om den enskilda kodraden är hantverksmässigt utformad, men gnistan som motiverade produkten, tjänsten eller den konstnärliga produktionen – det allra viktigaste – kommer att betyda djupare än någonsin. I praktiken innebär detta att bevis på mänskligt ursprung kommer att bli allt viktigare (och jag tror att detta kommer att gälla i olika sammanhang, inte bara inom konsten). I affärssammanhanget kommer den mest värdefulla marknadsföringsdollarn att vara den som spenderas, inte på att tillgodose den inkrementella AI-agenten, utan på människan som bestämmer vilka agenter som ska starta och vad deras spelrum är. Inom det politiska sammanhanget är det tydligt mer värdefullt att påverka någon som har en underliggande röst i en viss politisk delstat, än att försöka påverka deras AI-projicerade talespersoner. Inom det sociala sammanhanget är din biologiska kärnfunktion att fortplanta dig. Att starta upp fler agenter (eller att umgås med en AI-flickvän, oavsett hur charmig och omtänksam den är) kommer inte att stilla den längtan. Och tillbaka till den konstnärliga kontexten: hela poängen med konst är att den förmedlar något inneboende i den underliggande mänskliga skaparens upplevelse, och det särskilda – hörnfalls--känslan – det specifika och icke-skapabarheten-av-någon annans budskap är just det som gör det så universellt resonant. Det stämmer överens med det mänskliga universumet eftersom det finns en djup mänsklighet i det, ända ner till dess analoga ben. I alla framtida sammanhang förväntar jag mig att mänskligheten förblir avgörande – som rot, katalysator och pågående drivkraft. (Hela Nick Cave-brevet är värt att läsa, inte minst för att återvända till de gyllene dagarna då folk spred runt LLM-liknande produkter i stil med ett parlortrick istället för att mata in dem direkt i affärskritiska produkter och kod)