J'ai récemment entendu des discussions sur le fait que si vous créez un travail en tant qu'NFT, ou que vous créez numériquement, cela devrait aller au-delà d'une image statique ou d'un JPEG standard, et si ce n'est pas le cas, cela devrait simplement être imprimé et vendu comme un objet physique. Mettant de côté le fait que je sois d'accord ou non avec cela, je pense que cela manque quelque chose d'important. La polyvalence. Un énorme avantage de la propriété numérique est sa polyvalence, vous pouvez la transporter instantanément, vous pouvez collectionner sans être limité par l'espace mural ou de stockage, l'art est protégé des éclaboussures de vin ou des étincelles errantes. Ce n'est pas parce que vous ne créez pas une œuvre hautement interactive basée sur du code en chaîne que vous n'utilisez pas cette technologie. Au maximum, je pourrais faire tenir une de mes propres œuvres dans mon appartement actuel si je l'imprimais, je ne veux pas imposer les limites de l'espace à un collectionneur. J'utilise cette technologie pour que l'échelle de mes œuvres ne devienne pas un fardeau. (Et ce qui est plus, je trouve assez ridicule de dire que les gens doivent changer leur méthodologie ou leur médium juste parce que nous avons de nouvelles méthodes de distribution, d'authentification et de finance, imaginez que nous ayons tous changé notre art lorsque l'empreinte digitale ou les cartes de crédit sont devenues une réalité, et que nous nous soyons dit "maintenant nous devons créer de l'art qui peut être glissé, ou qui a de petites puces dorées à scanner, nous devrions tous nous assurer que nos impressions et notre ADN sont au dos..." Regardez, par tous les moyens, nous devrions considérer et explorer de nouveaux potentiels, mais nous n'avons pas tous à agir en conséquence, chaque nouveau chemin ne nécessite pas que vous vous écartiez de votre chemin actuel.)