Alain de Botton har skrevet ~17 bøker og driver YouTube-kanalen School of Life, som nå har nesten 10 millioner abonnenter. Og dette er et sjeldent intervju for ham. Noen høydepunkter: 1. En klar nattehimmel er en utfordring for alt vi tror vi vet. 2. Hvis vi virkelig tok til oss hva nattehimmelen forteller oss, måtte vi legge oss ned og bare stille spørsmål ved absolutt alt. 3. Skrivesperre er en konflikt mellom skam og ønsket om ærlighet. 4. Effekten av massemedier er å industrialisere og kommersialisere vår tenkning, noe som ikke gir rom for den frie tenkeren, den ærlige tenkeren og den autentiske tenkeren. 5. Du må være oppmerksom på dine egne følelser og tanker. Det er det virkelige arbeidet med å skrive. 6. Hver person er et utrolig bibliotek av sensasjoner, men så ofte, spesielt i den akademiske verden, tenker folk: "La oss ignorere oss selv som en kilde til data og finne ut hva Cicero sa, eller hva Sokrates sa, eller hva Michel Foucault sa." 7. Å skrive kan være hevn for den tause personen, og det er grunnen til at så mange forfattere er saktmodige personlig, men voldsomme på siden. 8. Et kunstverk er det beste du kan gjøre med din dislokasjon og nød, og noen ganger er det til og med et alternativ til å miste forstanden. 9. Emerson sa: "I genienes sinn finner vi våre egne forsømte tanker." 10. Genienes tanker er ikke fundamentalt forskjellige fra andre. Det er bare det at de er i stand til å sette ord på følelser vi lenge har følt, men ikke kunne artikulere. 11. Skrivemelding: Hvis det ikke var noen regler, hvis du ikke kunne mislykkes, hvis ingen kom til å le, hvis du skulle være død i morgen, hva ville du egentlig gjort og sagt? Hvordan ville du skrevet, la oss si? Det er det du bør skrive. Jeg har delt hele samtalen med Alain de Botton nedenfor. Du kan se her eller på YouTube, og lytte på Apple eller Spotify. Du finner lenkene i svar-tweetene.

Hvis vi visste hvor kompleks verden er, ville vi visst at vi trenger timer og atter timer for å bearbeide hvert våkne minutt. George Eliot sa noe sånt som: «Hvis vi virkelig var oppmerksomme på mysteriet og kompleksiteten i ting, ville vi hørt ekornets hjerteslag og hørt gresset vokse. Og vi ble gale av mangfoldet av ting. Vi ville mistet vettet." Det er en parafrase, men poenget står. Kan du forestille deg hvordan det ville vært å høre hjerteslagene til ekorn? Vi undertrykker slike ting. De er i oss, men vi bryr oss ikke om dem fordi hvis vi var levende for alt som skjer i verden, ville vi mistet oss selv.

Du kan dele menneskeheten inn i hva folk gjør med smerten sin. Noen mennesker drikker bort smerten, noen snakker bort smerten, noen trener bort smerten, noen oppnår smerten bort, og noen skriver bort smerten. Men den moderne verden fraråder folk å skrive om sine egne erfaringer. De stiller spørsmål som: Hva er autoritetsbasen din? Hva er det du hevder dette på? Det gjelder spesielt i akademia, hvor følelsen er: «La oss ignorere oss selv som en kilde til data. La oss gå og finne ut hva Cicero sa, hva Sokrates sa, eller hva Michel Foucault sa.» Det er ikke mye oppmuntring til å undersøke ditt eget sinn. Faktisk er hele skolesystemet basert på å prøve å få deg til å finne ut hva andre mennesker tenkte i stedet for å utforske hva du tenker.

Lytt til podcasten... Eple: Spotify:

Med alderen samler vi arr, som åpner oss for kunst. Ta Van Goghs iriser. Når du ser på disse blomstene, ser du ikke bare et vakkert maleri. Du ser en mann som ble knust. En mann som led dypt som en plaget helgen. Han var ensom, lengtet etter kjærlighet og fullstendig misforstått. Da Van Gogh malte disse irisene, fanget han ikke bare fargen og formen deres; Han grep etter noe å holde fast i, noe som hindret ham i å drukne i sorg. Poenget er at når skjønnhet blir sett gjennom smertens linse, kan den forvandles til noe helt annet: en redningsflåte for hjertet ditt. Men tragisk nok var ikke engang skjønnhet nok til å redde Van Gogh til slutt. Det er det som gjør arbeidet hans så rørende. Noe av den mest fantastiske skjønnheten mennesker noen gang har skapt kommer fra bryting med nesten uutholdelige nivåer av smerte.

"AI tvinger deg til å gjøre det du alltid burde ha gjort som kunstner: slutt å utforske det du skal gjøre, og gjør det du vil. LLM-er gir bare en oppsummering av det som allerede er sagt og tenkt. Ja, det kan kombineres på nytt, men i bunn og grunn gir det deg standardiserte svar, og noen ganger er de veldig gode. Presset ligger på kreative for å øke sitt nivå av selvutforskning for å komme foran denne maskinen. Men hvis jeg sa det, la oss si at jeg skulle skrive et essay om nostalgi, og jeg sa: «Ok, AI, strukturer meg et essay om nostalgi i min stil.» Det ville gjort en helt grei jobb, men det ville ikke plukket opp hvorfor jeg er forfatter, hvorfor jeg vil være forfatter. Jeg vil ikke bare være forfatter for å produsere et visst antall ord. Jeg vil bli forfatter for å hedre visse følelser. AI kan ikke kjenne de følelsene fordi det ikke er meg. Den vet ikke hva jeg egentlig vil si." (Det er en parafrase og ikke et eksakt sitat)

«Effekten av massemedier er å industrialisere vår tenkning. For å kommersialisere det. Det er ikke bra for den frie tenkeren, den ærlige tenkeren, den autentiske tenkeren.» — Alain de Botton

Forfattere er de skriftlærde av menneskehetens tanker. Dette er grunnen til at Emerson skrev: «I genienes sinn finner vi våre egne forsømte tanker.» Med andre ord, genier har ikke nødvendigvis tanker som er forskjellige fra våre egne. Alain de Botton sier: «Det de har, er en slags troskap mot de mer forsømte tankene, de tankene som ikke nevnes i salongen, så å si, som ikke blir tatt opp ved middagsbordet, men som er inni alle og som blir neglisjert på grunn av vane, forlegenhet, skam, statussøking, hva det nå er som kommer i veien for en mer ærlig dialog.»

"En klar nattehimmel er en utfordring for alt vi tror vi vet."