Este año hubo dos obras de arte que realmente no me gustaron cuando las vi por primera vez: los perros de Beeple y los retratos facetune de Gretchen Andrew. Así que déjame contarte una historia muy personal sobre el cambio. Trabajando solo a partir de las imágenes que vi en línea, los perros parecían un truco sin sentido. Los vi por primera vez hace un año cuando se presentaron en un pequeño evento en Carolina del Sur. Tenía curiosidad pero era indiferente, porque nunca realmente me había gustado o conectado con el trabajo de Mike. Mantuve mi opinión sobre los robots durante la mayor parte de un año. Fue solo durante Art Basel Miami cuando se habló más sobre el lado conceptual y el lado del software de la obra que finalmente algo hizo clic. Ahora amo a los perros. Creo que son feos, pero dicen algo sobre nuestro momento actual en la sociedad, mientras que tantas otras obras de arte luchan por hacerlo. Vi las pinturas facetune de Gretchen cuando la galería Heft las trajo a Miami el año pasado. Y, tratando de experimentarlas a través de fotos en redes sociales, no tenían sentido para mí. No eran bellas para mí, las pinceladas eran confusas. No entendía por qué un coleccionista compraría una, o por qué un curador que tanto respetaba apostaría por ellas. No fue hasta la exposición individual de Gretchen en Heft este verano que algo hizo clic en mi cerebro. Las fotografías que había visto durante la feria habían aplanado las cualidades texturales de la obra donde cuchillos de paleta y otras herramientas habían cortado a través de la impresión de la pintura al óleo aún húmeda. Fue en los detalles inesperados de estas intervenciones donde la obra realmente brilló. Así que fue un encuentro personal con la obra, combinado con un video que el equipo hizo para explicar el proceso y el pensamiento detrás de la obra, lo que desbloqueó algo en mi cerebro. Así que dos veces este año pasé de odiar fuertemente una obra a amarla. Ese sentimiento es tan raro que quiero mencionarlo en mi experiencia personal. Porque si yo, como alguien que ama el arte tecnológico extraño, no pude apoyar estas obras al principio, entonces necesitamos ser mil veces más generosos y pacientes al explicarnos a nosotros mismos a las personas del otro lado del mundo del arte, incluyendo y especialmente a aquellos que tienen una plataforma y décadas en el arte contemporáneo. La gente a menudo termina en el mundo del arte porque son personas inherentemente curiosas. Nuestro objetivo debería ser hacer que la gente haga mejores preguntas, en lugar de atacarlos por malas opiniones sobre nuestro arte extraño. De lo contrario, corremos el riesgo de convertirlos en nuestro tío beligerante en Acción de Gracias que nunca cambiará de opinión. Me ha inspirado ver a tantas personas en mi vida cambiar de opinión a lo largo de los años, personas que nunca pensé que lo harían, y requirió cuidado y persistencia, rasgos que no quería mostrar a personas que pensaba que estaban tan equivocadas en su pensamiento. Pero la generosidad da sus frutos. Entonces, ¿cómo podemos invitar a la curiosidad y a mejores preguntas sobre el arte tecnológico durante el próximo año, especialmente de nuestros críticos más feroces? Porque, si jugamos bien nuestras cartas, un día podrían ser nuestros mayores campeones.