Ein Wertschätzungsbeitrag. An alle, die jemals ein Werk von einem der Künstler und Plattformen gesammelt haben, die bei @ArtBasel ausstellen: Ihr habt eine massive Rolle auf dieser Reise gespielt, und ihr wart die ganze Woche über im Geiste bei uns. Wenn man einen Schritt zurücktritt von den jüngsten heldenhaften Bemühungen der Galerien, Künstler, Gönner und Sponsoren, ganz zu schweigen von Benny, Eli und unzähligen anderen, deren unerschütterliche Entschlossenheit und Unterstützung für unsere Art zeitgenössischer Kunst zu dem geführt haben, wo wir heute stehen, ist es wichtig anzuerkennen, dass absolut nichts davon so wäre, wie es heute ist, ohne die anfängliche Teilnahme der Web3-Community. Egal, ob ihr hierher gekommen seid für die Kunst, die Technik, das Geld, die Kameradschaft oder rein zufällig, ihr habt dies möglich gemacht, indem ihr einen intrinsischen Wert in Form von Validierung zu dem beigetragen habt, was zu einem bedeutungsvoll akzeptierten Aufnahmeformat für zeitgenössische Kultur geworden ist. Am Ende des Tages ist der gemeinsame Nenner der Woche für diese Kunstwerke das Aufnahmeformat, wobei die Vielfalt der auf der Messe präsentierten Arbeiten von animierten Robotern bis hin zu hochwertigen Kunstdrucken reicht, von durchdachten, KI-gesteuerten Dialogen bis hin zu akribisch handgefertigtem Code. Das Aufnahmeformat ist das, was alles zusammenhält. Denn es ist verdammt großartig. Zeitgenössische Kunst, Kunst der Zeit, Kunst, die mit den Werkzeugen und Prozessen geschaffen wurde, die den Künstlern in diesem Moment zur Verfügung standen, inspiriert von diesem Moment, über Kontinente hinweg in Echtzeit geteilt. Die Art und Weise, wie die Galerien und Plattformen zusammenkamen, um die Werke dieser außergewöhnlichen Künstler zu präsentieren, ist bemerkenswert. Es ist ermutigend zu sehen, wie alle drei Gemeinschaften (Künstler, Sammler und Plattformen/Galerien) zusammenkamen, um dies zu einem unbestreitbar interessanten Teil von Art Basel in diesem Jahr zu machen. Ich denke, das ist eines der Dinge, dass egal, was auf dem Markt passiert, ich glaube, was wir alle tun, ist interessant. Ich glaube wirklich, dass das, was wir tun, für ein breiteres Publikum, nicht nur die Kunstwelt, sondern die Gesellschaft insgesamt, interessant ist. Ich glaube, dass das, was wir tun, in der Lage ist, nicht nur Kunst und künstlerische Kultur einem größeren Prozentsatz der Menschen vorzustellen, sondern es so ansprechend zu machen, dass sie langfristig an der Bewegung teilnehmen wollen. Hier ist für jeden etwas dabei, zu jedem Preis. Und es wird alles zusammengehalten, verstärkt, authentifiziert und durch diese schöne Technologie, die wir kollektiv in den letzten fast zehn Jahren erkundet haben, haltbarer gemacht. Als jemand, der ständig in der turbulenten Zeitlinie gefangen ist und von den lautesten Stimmen, die negative Stimmung äußern, belastet wird, war es noch nie einfacher für mich, einen Schritt zurückzutreten, als diese Woche. Ich ermutige euch, dasselbe zu tun. Ich habe Art Blocks in Trotz gegenüber einer Kunstwelt gegründet, die oft meine und die Leidenschaft meiner Helden für das generative Medium übersehen hat. Ich schätze meine Web3-nativen Erfahrungen und Errungenschaften der letzten fünf Jahre als unbezahlbar. Und gleichzeitig schätze ich diese unglaubliche Gelegenheit, mit einem neuen Publikum in Dialog zu treten. Denn am Ende glaube ich wirklich, dass der größte Beitrag, den ich zu dieser Gemeinschaft von Künstlern, Sammlern und Gründern leisten kann, darin besteht, zu zeigen, dass das, was wir tun, für ein breiteres Publikum ansprechend ist. Dies ist der Stein in LIFT. Art Basel Miami hat dieses Ziel effektiver erfüllt als meine kollektiven Bemühungen in den letzten Jahren. Und ich bin unglaublich dankbar für diese Gelegenheit. Ich möchte meinen persönlichen Dank an jede einzelne Galerie und jeden Aussteller aussprechen, die daran beteiligt waren. Es war harte Arbeit. Es war teuer. Es war zeitaufwendig. Es war viel Stehen, Reden, Verhandeln und Vorbereiten. Ich bin überaus stolz auf uns. Jeder, und ich meine JEDER, hat großartig mitgemacht. Die Qualität der gesamten Erfahrung war auf dem Niveau der besten Kunstmesse-Erfahrungen, die ich in der Vergangenheit gemacht habe. In einem kürzlichen Beitrag habe ich geteilt, dass wir unseren Fortschritt in Jahren und Jahrzehnten und nicht in Tagen und Wochen bewerten müssen. Das gesamte Ding ist ein Zeugnis für JAHRE des Engagements für das Medium der digitalen Kunst, für die Technologie der NFTs, das Lernen aus jedem Fehler, das Schreiben des Handbuchs in Echtzeit und das mit Leidenschaft und Überzeugung auf jedem Schritt des Weges. Die Kunstmesse definiert nicht, wer wir sind. Aber sie hat uns die Gelegenheit gegeben, einen Einblick in die Schönheit unserer Kultur einem neuen Publikum zu geben. Es ist etwas, das gefeiert werden sollte. Von ganzem Herzen möchte ich den Organisationen danken, die nicht nur diese Erfahrung zum Leben erweckt haben, sondern auch Schritt für Schritt daran teilgenommen haben, sich gegenseitig auf dieser Reise zu unterstützen. @AOTMgallery @artblocks_io @artxcode_io @beeple ...