Post z uznaniem. Dla każdego, kto kiedykolwiek zdobył dzieło od któregokolwiek z artystów i platform wystawiających na @ArtBasel: odegraliście ogromną rolę w tej podróży i byliście z nami duchem przez cały tydzień. Z perspektywy ostatnich heroicznych wysiłków galerii, artystów, mecenasów i sponsorów, nie wspominając o Benny'm, Eli i niezliczonych innych, których niezłomna determinacja i wsparcie dla naszego rodzaju sztuki współczesnej doprowadziły nas do tego, gdzie jesteśmy, ważne jest, aby uznać, że absolutnie nic z tego, co mamy dzisiaj, nie byłoby możliwe bez początkowego udziału społeczności web3. Niezależnie od tego, czy przyszliście tutaj dla sztuki, technologii, pieniędzy, towarzystwa, czy czysto przypadkowo, uczyniliście to możliwym, przyczyniając się do wewnętrznej wartości w formie walidacji tego, co stało się znacząco akceptowanym formatem zapisu dla kultury współczesnej. Na koniec dnia wspólnym mianownikiem tygodnia dla tych dzieł sztuki jest format zapisu, przy czym różnorodność prac prezentowanych na targach rozciąga się od animowanych psów-robotów po finezyjne wydruki sztuki, od przemyślanej dialogu napędzanego przez AI po starannie ręcznie wykonany kod. Format zapisu to to, co łączy to wszystko. Bo to jest po prostu zajebiste. Sztuka współczesna, sztuka czasów, sztuka tworzona przy użyciu narzędzi i procesów dostępnych artystom w danym momencie, inspirowana chwilą, dzielona na kontynentach w czasie rzeczywistym. Sposób, w jaki galerie i platformy połączyły się, aby zaprezentować prace tych wyjątkowych artystów, jest niezwykły. Cieszy mnie, że wszystkie trzy społeczności (artyści, kolekcjonerzy i platformy/galerie) zjednoczyły się, aby uczynić to niezaprzeczalnie interesującą częścią Art Basel w tym roku. Myślę, że to jedna z rzeczy, które, niezależnie od tego, co dzieje się na rynku, uważam, że to, co wszyscy robimy, jest interesujące. Naprawdę wierzę, że to, co robimy, jest interesujące nie tylko dla świata sztuki, ale dla społeczeństwa jako całości. Wierzę, że to, co robimy, ma potencjał nie tylko wprowadzenia sztuki i kultury artystycznej do większego odsetka ludzi, ale także uczynienia jej na tyle interesującą, aby chcieli uczestniczyć w tym ruchu na dłuższą metę. Jest coś dla każdego tutaj, w każdej cenie. I wszystko to jest trzymane razem, wzmocnione, uwierzytelnione i uczynione bardziej trwałym dzięki tej pięknej technologii, którą wspólnie badaliśmy przez ostatnią prawie dekadę. Jako ktoś, kto ciągle utknął w burzliwej linii czasowej i obciążony najgłośniejszymi głosami wyrażającymi negatywne odczucia, nigdy nie było mi łatwiej spojrzeć z dystansu, jak w tym tygodniu. Zachęcam was do zrobienia tego samego. Stworzyłem Art Blocks w opozycji do świata sztuki, który często pomijał moją i moich bohaterów pasję do medium generatywnego. Cenię moje doświadczenia i osiągnięcia w web3 z ostatnich pięciu lat jako bezcenne. I jednocześnie cenię tę niesamowitą okazję do dialogu z nową publicznością. Bo w końcu naprawdę wierzę, że jedynym największym sposobem, w jaki mogę przyczynić się do tej społeczności artystów, kolekcjonerów i założycieli, jest pokazanie, że to, co robimy, jest interesujące dla szerszej publiczności. To jest kamień w LIFT. Art Basel Miami skuteczniej zrealizowało tę ambicję niż moje zbiorowe wysiłki w ciągu ostatnich kilku lat. I jestem niezwykle wdzięczny za tę okazję. Chcę wyrazić moją osobistą wdzięczność dla każdej galerii i wystawcy, którzy odegrali rolę w tym. To była ciężka praca. To było kosztowne. To zajmowało dużo czasu. To było wiele stania, rozmawiania, negocjowania i przygotowywania. Jestem niesamowicie dumny z nas. Wszyscy, i mam na myśli WSZYSTKICH, zrobili ogromny krok naprzód. Jakość całego doświadczenia była na równi z najlepszymi doświadczeniami na targach sztuki, jakie miałem w przeszłości. W niedawnym poście podzieliłem się, że musimy oceniać nasze postępy w latach i dekadach, a nie w dniach i tygodniach. Całe to przedsięwzięcie jest świadectwem LAT zaangażowania w medium sztuki cyfrowej, w technologię NFT, uczenia się na każdym błędzie, pisania podręcznika w czasie rzeczywistym i robienia tego z pasją i przekonaniem na każdym kroku. Targi sztuki nie definiują tego, kim jesteśmy. Ale dały nam okazję, aby dać wgląd w piękno naszej kultury nowej publiczności. To coś, co warto świętować. Z głębi serca chcę podziękować organizacjom, które nie tylko ożywiły to doświadczenie, ale także uczestniczyły w tym razem, wspierając się nawzajem w tej podróży. @AOTMgallery @artblocks_io @artxcode_io @beeple ...