Un post di apprezzamento. A chiunque abbia mai collezionato un'opera di uno degli artisti e delle piattaforme esposte a @ArtBasel: avete svolto un ruolo fondamentale in questo viaggio, e siete stati con noi in spirito per tutta la settimana. Facendo un passo indietro rispetto ai recenti sforzi eroici delle gallerie, degli artisti, dei mecenati e degli sponsor, per non parlare di Benny, Eli e innumerevoli altri la cui determinazione e supporto incrollabili per il nostro tipo di arte contemporanea ci hanno portato dove siamo, è importante riconoscere che assolutamente nulla di tutto questo sarebbe ciò che è oggi senza la partecipazione iniziale della comunità web3. Che tu sia venuto qui per l'arte, la tecnologia, il denaro, la compagnia, o puramente per caso, hai reso tutto questo possibile contribuendo con un valore intrinseco sotto forma di validazione a quello che è diventato un formato di registrazione significativamente accettato per la cultura contemporanea. Alla fine della giornata, il denominatore comune della settimana per queste opere d'arte è il formato di registrazione, con la varietà di opere presentate alla fiera che spazia ampiamente da cani robot animati a stampe d'arte fine, da dialoghi guidati dall'AI a codice meticolosamente realizzato a mano. Il formato di registrazione è ciò che unisce tutto. Perché è fottutamente fantastico. Arte contemporanea, arte dei tempi, arte creata con gli strumenti e i processi disponibili agli artisti in quel momento, ispirata dal momento, condivisa attraverso i continenti in tempo reale. Il modo in cui le gallerie e le piattaforme si sono unite per presentare le opere di questi artisti eccezionali è straordinario. È incoraggiante vedere come tutte e tre le comunità (artisti, collezionisti e piattaforme/gallerie) si siano unite per rendere questa una parte indiscutibilmente interessante di Art Basel quest'anno. Penso che sia una delle cose che, indipendentemente da ciò che sta accadendo nel mercato, credo che ciò che stiamo facendo sia interessante. Credo davvero che ciò che stiamo facendo sia interessante per un pubblico più ampio, non solo per il mondo dell'arte, ma per la società in generale. Credo che ciò che stiamo facendo sia capace non solo di introdurre l'arte e la cultura artistica a una percentuale più ampia di esseri umani, ma di renderla abbastanza coinvolgente da voler partecipare al movimento a lungo termine. C'è qualcosa per tutti qui, a ogni fascia di prezzo. E tutto è tenuto insieme, rinforzato, autenticato e reso più durevole da questa bellissima tecnologia che abbiamo collettivamente esplorato negli ultimi quasi dieci anni. Come qualcuno continuamente coinvolto nella tumultuosa cronologia e appesantito dalle voci più forti che esprimono sentimenti negativi, non è mai stato così facile per me allontanarmi come è stato questa settimana. Ti incoraggio a fare lo stesso. Ho creato Art Blocks in sfida a un mondo dell'arte che spesso trascurava la mia e la passione dei miei eroi per il medium generativo. Valuto le mie esperienze e realizzazioni native web3 negli ultimi cinque anni come inestimabili. E allo stesso tempo, valuto questa incredibile opportunità di dialogare con un nuovo pubblico. Perché alla fine credo davvero che il modo migliore in cui posso contribuire a questa comunità di artisti, collezionisti e fondatori sia dimostrare che ciò che facciamo è coinvolgente per un pubblico più ampio. Questa è la roccia in LIFT. Art Basel Miami ha servito questa ambizione più efficacemente dei miei sforzi collettivi negli ultimi anni. E sono incredibilmente grato per questa opportunità. Voglio estendere la mia gratitudine personale a ciascuna delle gallerie e degli espositori che hanno partecipato a questo. È stato un lavoro duro. È stato costoso. È stato dispendioso in termini di tempo. È stato molto stare in piedi, parlare, negoziare e preparare. Sono oltre orgoglioso di noi. Tutti, e intendo TUTTI, hanno dato il massimo. La qualità dell'intera esperienza era all'altezza delle migliori esperienze di fiere d'arte che ho avuto in passato. In un post recente ho condiviso che dobbiamo valutare i nostri progressi in anni e decenni, non in giorni e settimane. Tutto questo è una testimonianza di ANNI di impegno verso il medium dell'arte digitale, verso la tecnologia degli NFT, imparando da ogni errore, scrivendo il manuale in tempo reale, e facendolo con passione e convinzione in ogni passo del cammino. La fiera d'arte non definisce chi siamo. Ma ci ha dato l'opportunità di dare uno sguardo alla bellezza della nostra cultura a un nuovo pubblico. È qualcosa da celebrare. Dal profondo del mio cuore voglio ringraziare le organizzazioni che non solo hanno dato vita a questa esperienza, ma hanno partecipato in sincronia, supportandosi a vicenda in questo viaggio. @AOTMgallery @artblocks_io @artxcode_io @beeple ...