今天沒能到巴塞爾，但我會試著在接下來幾天出現。我會用我的回憶來進一步闡述昨天提出的觀點。 當放在同一個帳篷裡時，這甚至不是更有趣的類型的問題。畫布可惜無法與 z10 系列競爭，這是一場媒介之戰。你必須是個完全的藝術迷，才會在意傳統畫廊 2025 年的系列與 2023 年或 2019 年的比較。他們沒有帶來任何新的東西，這一點很明顯。與此同時，每一位數位藝術家都帶來了他們最好的作品，並擁有一種捕捉力是 100 倍的展示媒介。這並不意味著克林姆特的作品突然變得一文不值。這意味著一幅價值 150 萬美元的 Jonas Wood 的替代品是一幅價值 15 萬美元的 @ix_shells 傑作。 @beeple 被放開，我不看到巴塞爾說「好吧，明年放鬆一下」。以前，他需要一個贊助畫廊，而 Beeple 絕對無法像他現在與 Eli Benny 和 Noah 一樣無畏地與他們合作。所以要感謝 @eli_schein、@redbeardnft 和 @ArtBasel 給予他這個授權。 我們正在以吸血鬼的方式攻擊傳統藝術畫廊市場，因為加密貨幣的使用越來越簡單。我也不是那種認為我們的上限只是佔據藝術支出市場的人。 更高。 1) 傳統畫廊帶來的 100 萬美元以上的作品，與零 10 藝術家所創作的作品相比，氛圍要差得多。我們的銷售點非常出色。你可以以超實惠的價格為普通巴塞爾消費者購買引人注目且刺激的藝術作品：42,000 美元、35,000 美元、15,000 美元、3,500 美元、1,000 美元，甚至 1 美元和免費。 2) 將會有更多行業進行 NFT 交易，而不僅僅是藝術，他們只是不會稱之為 NFT。當與賬本的交易變得簡單且普遍時，你開始感受到梅特卡夫效應的升溫。從穩定幣到 ERC721 類標準，我們正在吞噬金融世界，並很快會進入商業領域。水位上升，我認為人們越來越明顯地意識到他們可以擁有這些代幣。 當傳統畫廊遭遇如此嚴重的市場下滑（與 NFT 不無相似之處）並退出展覽時，我們卻擁有了所有的熱度。這是我不知道我必須看到的轉折點，現在我對當前加密推特的低迷關心少了很多。我將繼續熱情地傳播中本聰的理念和行動，因為這是不可避免的，而不可避免的事情應該立即去做。