Eervol om de fakkel over te nemen van @newrafael #lesliethornton @refikanadol en ermee aan de slag te gaan in een van mijn favoriete musea ter wereld. Een LEVEND GEDICHT opent op 10 september in @MuseumModernArt. Dank aan de curatoren Martha Joseph en Juyeon Song voor de uitnodiging van de dromen van deze dichter. ✏️🎶🔊💚

ASSEMBLE 🙏

als je je afvraagt waarom ik net 10 van je berichten leuk vond, ik probeer mijn algoritme te trainen om me weer goede inhoud te geven.

eruditie

Begin er niet over...😉

🚨 54 Punk sweep 🚨 De vloer is nu 46,9 ETH of $175.000

Elke speciale editie van de hardcover kopie van NOT DEAD is gesigneerd, genummerd en heeft een unieke eigenschap!

Ik ben weer terug in het echte leven en het online leven. Had de eer dat mijn eerste stop het @ToledoMuseum "Infinite Images" was - een tentoonstelling die me liet zien wat mogelijk is wanneer de traditionele kunstwereld en de web3-ruimte echt samenwerken - iets creëren dat geen van beiden alleen zou kunnen bereiken. Die ervaring blijft bij me terwijl ik reflecteer op de @MAE_TAEX drop. Ik heb een beetje weerstand tegen het project opgemerkt, angsten rond extractie, een tribalistische terughoudendheid die beschermend aanvoelt. Op een bepaalde manier herken ik dit als een collectieve instinct dat iets heiligs, kwetsbaars beschermt tegen verdere commercialisering of ontdoen van betekenis. Ik begrijp deze impuls. We hebben te veel creativiteit gezien die is verlaagd tot speculatie en extractie. Maar hier is waarom ik denk dat dit project anders en belangrijk is - en niet moet worden afgedaan, maar omarmd. Marina Abramović heeft nooit haar medium gekozen met een duidelijke weg naar commercieel succes of financiële kansen. Performancekunst was altijd fringe - en hier op de fringe blijft het nog steeds, zoals wij, de buitenstaanders. Ze heeft haar praktijk niet opgebouwd rond wat de markt wilde; ze creëerde werk dat de markt dwong om uit te breiden om het te kunnen ontmoeten. In veel opzichten doen wij hetzelfde, samen. De investering en toewijding zijn er. Ik heb het @taex_com team gezien dat aanwezig was op Basel, NFC Summit - evenementen en ervaringen hostend die traditionele verzamelaars in een diepere dialoog met deze ruimte rond dit project brengen. Dit alles om te zeggen - deze collectie stelde me in staat om een werk te verzamelen van een absoluut essentiële kunstenaar waarvan ik nooit had gedacht dat het mogelijk zou zijn en ik wilde stilstaan bij die betekenis.

Ik ben weer terug in het echte leven en het online leven. Had de eer dat mijn eerste stop het @ToledoMuseum "Infinite Images" was - een tentoonstelling die me liet zien wat mogelijk is wanneer de traditionele kunstwereld en de web3-ruimte echt samenwerken - iets creëren dat geen van beiden alleen zou kunnen bereiken. Die ervaring blijft bij me terwijl ik reflecteer op de @MAE_TAEX drop. Ik heb een beetje weerstand tegen het project opgemerkt, angsten rond extractie, een tribalistische terughoudendheid die beschermend aanvoelt. Op een bepaalde manier herken ik dit als een collectieve instinct dat iets heiligs, kwetsbaars beschermt tegen verdere commodificatie of ontdoen van betekenis. Ik begrijp deze impuls. We hebben te veel creativiteit gezien die is verlaagd tot speculatie en extractie. Maar hier is waarom ik denk dat dit project anders en belangrijk is - en niet moet worden afgedaan, maar omarmd. Marina Abramović heeft nooit haar medium gekozen met een duidelijke weg naar commercieel succes of financiële kansen. Performancekunst was altijd fringe - en hier aan de rand blijft het nog steeds, zoals wij, de buitenstaanders. Ze heeft haar praktijk niet opgebouwd rond wat de markt wilde; ze creëerde werk dat de markt dwong om uit te breiden om het te ontmoeten. In veel opzichten doen we hetzelfde, samen. De investering en toewijding zijn er. Ik heb het @taex_com team gezien dat aanwezig was op Basel, NFC Summit - evenementen en ervaringen hostend die traditionele verzamelaars in een diepere dialoog met deze ruimte rond dit project brengen. Dit alles om te zeggen - deze collectie stelde me in staat om een werk te verzamelen van een absoluut essentiële kunstenaar waarvan ik nooit had gedacht dat het mogelijk zou zijn en ik wilde daar trots op reflecteren.

Ontmoet de geesten achter de Experiential Award Om een zo diverse categorie te evalueren, waar aanwezigheid, emotie en participatie het vertellen van verhalen herdefiniëren, hebben we een jury samengesteld die uniek is uitgerust om het evoluerende landschap van meeslepende kunst te navigeren. Onze juryleden vertegenwoordigen een zeldzame mix van academische strengheid en innovatie in de industrie, variërend van XR-curatie, interactieve engineering, digitale publicatie tot creatieve richting. Hun expertise omvat wereldwijde tentoonstellingen, geavanceerde technologie en baanbrekende benaderingen van co-creatie met het publiek. Samen brengen ze een diepgaand begrip van hoe ervaringsgerichte kunst verder gaat dan technische beheersing om emotioneel krachtige, sociaal betrokken en cultureel betekenisvolle ervaringen te creëren. Ontmoet de Juryleden ✨ Yusuke Shono @themassagejp ✨ Jesse Wolpert ✨ Giorgio Vitale @synthesis_____ ✨ Elliott Burns ✨ @eleonorabrizi ✨ Lol Sargent @RCA ✨ Jasper Degens @teamLab_net ✨ Ali Asadipour @RCA ✨ @TONGGG0204 ✨ @USchrauth @artmuseumnft ✨ @NaughtalieStone ✨ Ana Brzezińska Houd er rekening mee dat deze lijst geen juryleden bevat die ervoor hebben gekozen anoniem te blijven. #LumenPrize #ArtAndTech #DigitalArt #kunst #lumenartist #digitalartist #artprize #digitalartprize