GM ❤️ Curador / Curadoria? Escrevi um artigo baseado em pesquisas acadêmicas realizadas até agora sobre o significado de curador e curadoria. Obrigado ao @suparno67 por fazer esta pergunta, você pode ver o tweet dele abaixo do comentário. Você pode adicionar sua opinião sobre isso. A palavra curador é derivada da palavra latina “curare”, que significa “chamar a atenção”, e é usada para significar “gerente, supervisor, inspetor, protetor, operador.” Tradicionalmente, um curador é a pessoa que gerencia e protege um museu, galeria, biblioteca ou arquivo, ou seja, uma instituição que contém patrimônio cultural. Um curador é um especialista em conteúdo que é responsável por interpretar e adquirir as coleções sob sua responsabilidade. Os conceitos de gestão de arte e curadoria passaram por mudanças fundamentais desde a década de 1980, paralelamente ao processo de globalização e à transformação dos conceitos de museus e formas de exposição. Inicialmente considerado dentro do conceito de museologia, a gestão de arte focava na preservação e exposição de obras de arte de elite, mas nesse processo, evoluiu para uma definição que abrange a adição de obras à coleção, mudança de perfis de público, comunicação, marketing, técnicas de apresentação em mudança, gestão de imagem, educando o público ao aumentar sua conscientização e apresentando conceitualmente a harmonia e os conflitos interculturais. Sarah Cook compara os curadores a porteiros ou guardas. “Pode-se dizer que os curadores são os guardiões da ética cultural, e muitos curadores veem o que fazem como ativismo cultural. Portanto, pode-se dizer que os curadores também são artistas.” Além disso, ao seguir a história, a cultura e os eventos atuais, os curadores são exploradores pioneiros que descobrem novos mundos nos campos da estética e da cultura. Eles devem ter conhecimento em muitas áreas, como história da arte, cultura, eventos atuais, publicidade, finanças, comunicação, relações públicas e gestão. O curador também é a interface entre o artista, a instituição e o público. O curador é “uma pessoa que faz perguntas relevantes para sua era, que, em um tempo em que as fronteiras entre a vida e a arte foram borradas ao máximo, busca descobrir os dados por trás da arte através da vida e a vida através da arte.” A gestão de arte hoje é mais sobre seguir a arte e a cultura contemporâneas, descobrir novos artistas, criar uma imagem, planejar, expor, comercializar, gerenciar, comunicar e controlar. A gestão de arte hoje foca em questões vitais, como seguir a arte e a cultura contemporâneas, descobrir novos artistas, criação de imagem, planejamento, exposição, marketing, gestão, comunicação e controle. Um diretor de arte (curador) é alguém que entende o que a sociedade quer e está ciente de como conectar o artista com indivíduos e instituições importantes. O artista precisa deles para ganhar fama, fazer um nome para si, ser apreciado e ganhar dinheiro. Ganhar fama e criar um estilo sinônimo de si mesmo são empreendimentos de longo prazo. A fama expressa a importância de uma pessoa e informa os outros sobre o que esperar e o que fazer ao interagir com essa pessoa. A fama é uma imagem formada na mente das pessoas e molda as expectativas sobre a seriedade, qualidade, consistência e autenticidade da pessoa. Pode ser percebida tanto internamente quanto externamente. A percepção interna refere-se à própria pessoa e aqueles ao seu redor. A reputação interna é mais ideal e realista, formada por aqueles que conhecem o artista diretamente, e abrange tanto aspectos bons quanto ruins. A reputação externa é o oposto; a seletividade na percepção e os serviços recebidos do artista (obras, serviços, colaborações passadas, etc.) formam essa reputação. Vasıf Kortun afirma que antes da fase de exposição, o curador deve determinar uma dinâmica e um conceito, e então, além de encontrar artistas e coletar obras, o que é muito mais importante é criar um novo “clima” para a exposição durante a fase de exposição. A curadoria foca na criação de canais e ambientes sociais e na sustentação dessas formações, garantindo assim que os produtos artísticos ressoem dentro da sociedade. Os gestores de arte devem monitorar tanto as mudanças sociais e culturais quanto as condições da sociedade, bem como as atitudes e objetivos dos artistas. ...