progresso della mia Arte nel 2025

guardando indietro alla direzione in cui sono evoluto con il mio lavoro, trovo evidenti fili conduttori di narrazioni, ma anche una chiara semplificazione della composizione e una compressione di stile ed estetica. per un po' ho lottato internamente con il lavoro che appariva troppo... illustrato, in un certo senso. Mentre il mio background nella pittura ad olio mi ha guidato a lungo con la genealogia dello stile nel mio lavoro, ho sempre apprezzato la fotografia e mi mancano anche elementi del design grafico dopo anni di esperienza sia come fotografo che come designer, nel corso di quest'anno ho iniziato a portare questi elementi nella mia arte in modo più consistente, lavorando con layout di design e sensazioni fotografiche, cercando di mantenere le narrazioni che mi hanno spinto a creare. il risultato finale, a mio avviso (e osservazione) ha meno appeal di massa, ma risuona di più con me, almeno in questo momento della mia vita. Ho sempre affermato che molta 'arte dell'illuminazione' è generalmente troppo 'positiva'. Per me, l'illuminazione è stata e continua ad essere un viaggio doloroso di sacrificio e ricompensa. La lotta e la riflessione sono rappresentate nel mio lavoro attuale più che mai, e riducendo elementi come la palette di colori, la complessità compositiva e persino i dettagli delle linee sottili, credo che il mio lavoro ora consenta più spazio affinché le persone possano vedere se stesse in esso, e forse porterà eventualmente a un luogo in cui risuona a volumi ancora più alti. In un certo senso, mi sembra di aver fatto un cerchio completo, ma è più come una spirale a questo punto; come tutte le cose. "All'inizio, c'era la fine. E alla fine, l'inizio." - GENESYS 1:1 Grazie per avermi accompagnato in questo viaggio. Salute.