"Saya tidak terlalu peduli apakah itu seni atau bukan. Saya melakukan apa yang saya lakukan, dan kita akan melihat bagaimana hasilnya." — Harold Cohen, 1970 Masuk ke museum M + pagi ini setelah beberapa pertemuan, hanya mencuri satu jam untuk diri saya sendiri di antara kekacauan minggu Art Basel. Sebuah layar kecil di sudut ruangan menghentikan saya kedinginan. Harold Cohen. AARON. Sebuah "proyek seni Ai" perintis dari tahun 1970-an yang mungkin belum pernah didengar oleh sebagian besar seniman di sini yang bekerja di persimpangan seni dan teknologi dan sejujurnya harus didengar. Cohen adalah seorang pelukis yang melepaskan kuas untuk mengejar satu obsesi: bisakah algoritme benar-benar membuat seni? Bukan bantuan. Tidak menghasilkan berdasarkan perintah. Benar-benar membuat. Dia membangun AARON untuk melakukan hal itu, sebuah sistem yang memindahkan plotter melintasi kanvas secara mandiri, memilih warna, menyusun bentuk, membuat keputusan. Dia tidak pernah menyebutnya sebagai alat. Dia menyebutnya kolaboratornya. Di World Expo '85 di Tsukuba, dia membiarkan AARON menandatangani karya tersebut. Momen itu, sebuah mesin yang menandatangani lukisan pada tahun 1985, adalah jembatan antara studio Cohen dan segala sesuatu yang terjadi saat ini. Saat ini setiap orang memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang AI dan seni. Ini berantakan, politis, mengasyikkan, sering melelahkan sekaligus. Saya di sini di Hong Kong dengan galeri saya Plan X, mempresentasikan karya-karya @ThankYouX & @ClaireSilver di @ArtBasel Zero 10 yang hidup tepat di dalam percakapan ini. Seniman yang menggunakan teknologi bukan sebagai jalan pintas, tetapi sebagai substansi aktual dari praktik mereka. Menjadi bagian dari ini terasa seperti hak istimewa, dan sangat berarti bahwa Art Basel memberikan percakapan ini ruang yang layak. Orang-orang seperti @eli_schein @redbeardnft dan banyak orang lain di sini adalah bagian besar dari alasannya, melakukan pekerjaan luar biasa untuk mendukung seniman, membantu mereka tumbuh, dan menjaga percakapan ini tetap hidup dan bergerak maju. Menonton video itu pagi ini terasa seperti sesuatu yang diklik pada tempatnya. Cohen duduk dengan semua ini sebelum sebagian besar dari kita lahir. Tidak ada komunitas, tidak ada validasi. Alat-alat itu berubah. Suara itu semakin keras. Pertanyaan itu tidak pernah terjadi. Lima puluh tahun kemudian, inilah kita. Untuk setiap seniman di ruang ini yang terkadang bertanya-tanya apakah apa yang mereka lakukan itu penting, Cohen juga bertanya-tanya. Dia tidak pernah berhenti.