Carolyn Christov Bakargiev 談論常規動物： 在伯傑的《為什麼要看動物？》（1977）中開始的主張——現代性打破了人類與動物之間的相互凝視——在比普的機器狗（2025）中達到了終點。 伯傑哀悼動物作為曾經回望我們的活生生的他者的消失。比普展示了這一損失之後的情況：動物重新以無關係的機器形式出現。狗成為監視和影像提取的介面。它的凝視不再是互動的；而是操作性的。 機器狗拍攝已經被監視的公眾，並返回經過藝術家、平台、獨裁者和科技億萬富翁邏輯過濾的變更圖像。權威取代了相遇。擬人化（人類頭部在機器上）通過邀請錯位的同情來軟化這種暴力，而真正的行動能力則隱藏在後台辦公室。 與沃霍爾的偶像因可見性而受損，或戈爾姆利在蓋茨黑德的《北方天使》（1998）堅持主體的扎根、非機械生存不同，比普的形象既不受歷史的折磨，也不抵抗歷史。它們管理著歷史。作為多重層級中的墮落天使，它們執行進步的風暴，而不是被其攜帶或摧毀。 透過伯傑的視角，比普的機器狗並不代表動物。它們代表著動物凝視的最終滅絕，這被無脆弱性、互惠性或反應能力的機器所取代。 沃霍爾的偶像（瑪麗蓮、艾維斯）是欲望的墮落天使。它們被大眾媒體提升，卻因重複而被磨損。可見性傷害了它們。沃霍爾與它們的脆弱共存：影像即使使主體不朽，也會傷害主體。他的天使因流通而墮落。相比之下，戈爾姆利提出了主體的非機械持續性。《北方天使》靜止不動，沉重如鐵，抵抗沃爾特·本雅明的進步風暴（1944）和身體向網絡的分散。與保羅·克利的《新天使》（1920）不同，後者在歷史面前無力地向後吹，比普的狗是管理的墮落天使。多重的、遠程控制的，它們在天使的層級中調解視覺。