我剛剛抵達邁阿密，對我們參加博覽會感到非常興奮。我對過去幾天的討論有一些想法： 我一直相信，做好工作意味著擴展和扭曲你話語的界限，創造複雜的導航路徑，傳遞一些能夠來自你內心深處的東西，變得更偉大。這是我對藝術（以及它的市場）的期望。 我並不是網絡3.0領域的本地人，但我相信它的基礎設施能帶來的所有積極方面。我相信它能為藝術家的實踐帶來概念和技術價值。還有它所調解的一些社會文化動態。 我也非常重視文化批評，但我不會忘記，它僅僅作為歷史、地方化和可識別的歷史的一部分而存在，這與當代藝術的文化和經濟發展有關，這是我們應該始終記住的基礎設施。 認為傳統藝術和網絡3.0藝術應該是對立的空間是天真的，特別是當我們希望藝術家的作品被看到、討論、分享、認可和重視時。事實上，因為有一段時間以來，某些結構、願望和野心是重疊的。在不追求同質性的情況下，讓我們找到自己的方式來使其運作。 認為一位藝術家僅僅由他們的媒介和他們所屬的市場來定義也是天真的。還是說我們只是希望他們成為特定經濟基礎設施的商品？ 我總是談論當代藝術和數字文化，因為我們應該關心的是為什麼。為什麼這些工具，為什麼某些美學？這一切如何更新我們的現在？ 至少，我的工作試圖傳達這一點。帶著所有的緊急性、奇怪的路徑、新的結構。還有很多事情需要做。這正是為什麼@onkaos__作為一個獨立品牌在一個更大的機構內運作，但始終在當代藝術及其複雜性中工作。 這是SOLO當代生態系統的一部分總體哲學。我們收集所有媒介。我們展出所有媒介。我們銷售所有媒介。尊重每一種媒介的特性，但始終作為同一總體妥協的一部分。始終以滿足項目的具體需求和要求的方式進行。 讓我們永遠不要忘記，數字藝術比這個社交網絡要大得多且複雜。許多事情在這個空間中並未被討論或可見，無論是當前的還是歷史上的藝術家，以及思想家、運動和小眾。這真的讓我感到難過。 為這個空間創造可持續性意味著認識到這一點並試圖解決它。走出自我，成為更大對話的一部分。利用我們所知道的經濟模型並發明新的模型。生成和啟用流動。如果我們現在有機會打開一個裂縫，讓我們擴大它，扭曲它。讓它也在我們身上留下印記。在一個被不斷危機和複雜的政治經濟氣候所標記的時刻，絕對每個人，無論他們的活動領域如何，都必須這樣做。這就是承諾。 最後，讓藝術家們永遠決定。 我只希望這個集體努力能帶來新的令人興奮的事物🤍