Nghịch lý Art Basel Có điều gì đó về Art Basel Miami khiến tôi cảm thấy hơi bối rối. Để rõ ràng: Tôi ủng hộ mọi nghệ sĩ có được nhiều sự chú ý hơn. Điều đó quan trọng. Sự công nhận quan trọng. Tôi thực sự vui mừng cho tất cả họ, và một lời cảm ơn lớn đến những người như @eli_schein đã làm điều này xảy ra. Nhưng cách mà nhiều người có ảnh hưởng và nhà sưu tập nổi bật trong cảnh này đang ăn mừng Basel có vẻ hơi kỳ lạ. Toàn bộ phong trào này được xây dựng dựa trên việc tạo ra một hệ thống thay thế để phân phối nghệ thuật, một hệ thống không phụ thuộc vào các cấu trúc phòng trưng bày định nghĩa Art Basel. @beeple thực sự không thể bán tác phẩm của mình cho đến khi NFTs tạo ra một con đường cho anh ấy. Blockchain đã mở ra một lộ trình ngang hàng cho phép các nghệ sĩ tiếp cận thế giới mà không cần sự cho phép. Và bây giờ, nhiều người trong số những người đã ủng hộ sự chuyển mình đó đang ăn mừng sự hiện diện của các nghệ sĩ mà họ sưu tập bên trong một trong những thị trường nghệ thuật truyền thống, bị kiểm soát và có động cơ thương mại nhất. Thật là một sự chuyển hướng lớn. Cảm giác như mục tiêu cuối cùng chưa bao giờ là một hệ sinh thái phi tập trung, mà là được chấp nhận và xác thực tài chính bởi thị trường nghệ thuật cũ. Tôi luôn nghĩ rằng tham vọng là khác: để cho các nhà sưu tập, phòng trưng bày và các tổ chức thấy rằng một kiến trúc kỹ thuật số mới tồn tại. Một nơi mà các nghệ sĩ từ Mỹ Latinh, Châu Phi, Châu Á hoặc bất kỳ đâu trên thế giới có thể ngay lập tức tiếp cận công chúng mà không cần không gian vật lý. Một cảnh đang phát triển bên ngoài những bức tường bị kiểm soát của thế giới nghệ thuật, xây dựng ngôn ngữ riêng mà không phụ thuộc vào các câu chuyện do phòng trưng bày dẫn dắt. Thành thật mà nói, tôi thà ăn mừng khoảnh khắc khi thế giới nghệ thuật truyền thống thực sự tương tác với những gì Tezos, Ethereum hoặc Solana có thể làm, thay vì khoảnh khắc nghệ thuật NFT xuất hiện tại hội chợ tập trung thương mại nhất thế giới. Có thể tôi đang hiểu sai. Nhưng sự căng thẳng thì khó mà bỏ qua.