アートバーゼルのパラドックス アートバーゼル・マイアミには少し戸惑うことがあります。 はっきりさせておくと、私はより多くの知名度を得たアーティストを応援しています。それは重要なことです。認知は重要です。皆さんのことを心から嬉しく思いますし、@eli_scheinのような皆さんに大きな感謝を送りたいです。 しかし、このシーンの多くの著名なインフルエンサーやコレクターがバーゼルを祝う様子は少し奇妙に感じられます。 この運動全体は、アートバーゼルを定義するギャラリー構造に依存しない、アートの流通のための代替システムを作ることに基づいていました。NFTが彼の道を作るまで、@beeple自分の作品を本当に売ることができませんでした。ブロックチェーンは、アーティストが許可なしに世界に到達できるピアツーピアのルートを開きました。 そして今、その変化を推進した多くの人々が、最も伝統的でゲート付き、商業的なアートマーケットプレイスの一つで、収集したアーティストの存在を祝福しています。かなりの方向転換です。 まるで最終目標が分散型のエコシステムではなく、古いアート市場に受け入れられ、経済的に正当化されることだったかのように感じられます。 私はいつも、その野心は違うと思っていました。コレクターやギャラリー、機関に新しいデジタルアーキテクチャが存在することを示すことです。ラテンアメリカ、アフリカ、アジア、あるいは世界中のアーティストが物理的なスペースを必要とせずに即座に一般の人々に届く場所です。アート界の門の外で成長し、ギャラリー主導の物語に頼らず独自の言語を築いていくシーン。 正直なところ、私は伝統的なアート界が本当にTezosやEthereum、Solanaが可能にしたものに関わる瞬間を祝いたいです。NFTアートが世界で最も商業的に中央集権化されたフェアに現れる瞬間よりも。 もしかしたら私の読み違いかもしれません。しかし、その緊張感は無視しがたい。